С чего начать изучение флористики самостоятельно. Составление букетов. Флористика – увлекательнейшее занятие. Материалы для флористики

Спиральная техника сборки букета применяется флористами всего мира, буквально являясь базовым навыком этого искусства. Такая композиция выглядит более пышно, аккуратно и объемно за счет выгодного расположения стеблей, дающего простор каждому бутону и не позволяющего им накладываться и давить друг на друга.

Это достаточно простой, но изящный метод, и освоить его может каждый начинающий флорист и даже тот, кто никогда не занимался составлением букетов.

Спиральный букет: техника плетения

Для работы в рамках такой методики необходимо выбирать цветы, имеющие прямые и неломкие стебли. Подойдут розы, хризантемы, гвоздики и т. п. Работать с тюльпанами нужно более осторожно, выбирая те, что имеют прямые неизогнутые ножки. Шипы у роз и нижние листья, если они есть, необходимо удалить. Схема букета по спирали проста, и начинается она с центрального цветка, который служит отправной точкой для всей композиции. Он должен быть достаточно высок и иметь ровный плотный стебель. Остальные будут собираться вокруг него по кругу.

Букет по спирали: мастер-класс

Процесс будет описан для правши. В этом случае букет удерживается в левой руке, а правой добавляют новые его элементы. У левшей распределение рук будет, соответственно, другим.

Для работы понадобятся:

• секатор;
• ножницы,
• подготовленные к плетению растения;
• бечевка (флористическая лента).

Прежде чем приступить к работе с выбранными растениями, «порепетируйте» на веточках, прутиках или китайских палочках для приобретения нужного навыка.

• Помещаем в левую руку центральный цветок на уровне 2/3 от общей длины, удерживая его на безымянном и среднем пальце.

• Второе растение берем в правую руку и размещаем его под небольшим уклоном на безымянный и указательный пальцы левой. Направление - всегда против часовой стрелки!
• Третий элемент ложится на средний и указательный пальцы левой руки и придерживается большим.
• Четвертый стебель проводим под безымянным пальцем между указательным и средним.

• Продолжаем по кругу в том же порядке. Работать лучше перед зеркалом, чтобы иметь возможность контролировать результат. Когда цветок находится впереди букета, он должен быть наклонен влево. С обратной стороны - вправо. Каждый последующий элемент ложится на предыдущий немного наискосок, формируя спиралевидную композицию.

• Готовый букет связываем в самом узком месте веревочкой или флористической лентой для надежной фиксации.
• Расправляем головки цветов и аккуратно обрезаем низ стеблей секатором на одном уровне. Старайтесь делать косые срезы между почек - это продлит жизнь растениям.

Чем выше сделана связка, тем плотнее будет цветочная шапка. Низкое связывание даст визуально более объемный, пышный букет.

Если ножки растений очень тонкие или просто хочется получить более пышный и объемный букет, можно прокладывать между стеблями цветов больше зелени.

Для особого случая

Если букет предназначен для невесты или для другого случая, когда ему не придется с самого начала преспокойно стоять в вазе (транспортировка, вручение, ношение в руках и т. п.), потребуется дополнительная фиксация. Для этого существует специальный флористический клей, благодаря которому конструкция не развалится даже при езде на мотоцикле по проселочной дороге. Обработайте этим же клеем и срезы на стеблях. Это позволит удержаться влаге, и букет проживет без воды более длительное время.

Необязательно круг!

Букет, собранный по спиральной схеме, необязательно должен иметь классическую форму. Если хорошо освоить эту технику, можно выложить, к примеру, сердце. В этом случае конструкция создается без центрального, верхушечного цветка. Если при этом перехват сделать низким, то цветочная шапка примет форму круга. Он может быть как полым внутри, так и "с начинкой". Чтобы сделать сердце, понадобится достаточно твердая проволока.

Ею необходимо оплести стебли у основания бутонов, а затем выгнуть ее в форме сердца. В центр такой композиции можно поместить подарок. Но следует учитывать, что он должен быть очень легким - например, конфеты "Рафаэлло".

Ф лористика - это одна из разновидностей дизайна и декоративно-прикладного искусства, которое воплощается в создании композиций, коллажей, букетов, панно. Цветочные композиции — это творческая и техническая работа.

Обычно целью дизайнера является выражение какой-либо темы или идеи, события, используя только лишь цветы и листья.

Флористика для начинающих предполагает создание несложных природных композиций, букетов и коллажей. Она может стать настоящим хобби для любителей чего-то прекрасного, ведь шедевры можно создавать своими руками. Итак, с чего же начать?

Основы искусства флористики

Для начала нужно определиться с материалами. Каждый цветок имеет свое значение. Для работы используются различные природные материалы, например, цветы, травы, листья, ягоды, каштаны, орехи и т.д. Используемые материалы могут быть как сухими, так и живыми.

Если вы хотите создать подарочный букет, помните, что азалия означает преданность, гладиолус — постоянство, калла — красоту и уравновешенность, лотос — крепкое здоровье и счастье, орхидея — красоту, пион — славу и богатство. Кроме того, каждому оттенку соответствует свое значение.

Красные цветы символизируют страсть и любовь, темно-розовые — благодарность, белые — чистоту и невинность, фиолетовые — дружбу, желтые — радость и процветание. В последнее время цветочному этикету отводится все больше внимания. Поэтому, соединяя различные цветы можно выразить чувства или благодарность.

При составлении цветочной композиции очень важен внешний вид цветов. Выбирая цветы, обратите внимание на листву. Она должна быть зеленой, без коричневых пятен. Стебли должны выглядеть так, как будто их недавно срезали с клумбы.

Главное правило во флористике для начинающих: больше — не значит лучше. Как привило, опытные дизайнеры в своих работах не используют более трех цветов. Букеты, в которых более четырех видов цветов могут казаться нагроможденными и слишком пестрыми, что портит их внешний вид.

Классификация на типы композиций

Флористы выделяют 4 способа сочетания цветовой гаммы растений.
Первый — использование похожих цветов, второй — сочетание контрастных цветов, расположенных друг против друга, третий — сочетание из разных цветового круга, четвертый — сочетание нескольких оттенков одного цвета.

Ярко и необычно смотрятся контрастные композиции. Для создания такого букета нужно использовать «чистые» цвета. Можно сочетать оранжевые герберы с синими ирисами, получив оптимистичную композицию.

Для романтической атмосферы следует выбрать постельные оттенки, выбирая приглушенные: голубые цвета в сочетании с нежно-розовыми или же лиловые с желто-коричневыми. Экспериментируя, попробуйте сделать букет из цветов светлого оттенка и темного.

В букете может преобладать определенный цвет. Как привило, флористы для гармоничного сочетания используют несколько цветов похожих оттенков. Такой букет может составляться в переходной гамме одного тона. Например, для ярких цветов задний фон композиции делается тусклее и темнее, а для темных — темнее и ярче.

При создании композиции нельзя обращать внимание только лишь на цвет. Старайтесь выбирать природный материал подходящего размера и формы.

Составляя цветочную композицию нужно подготовить растения и правильно их хранить в процессе работы. Ставить цветы в воду нужно срезав их стебли под углом. Удалите все отростки и листву, которая находится ниже уровня воды. Для поддержания свежести цветов можно использовать флористическую пену, которая препятствует росту бактерий.

Почти все срезанные цветы лучше всего хранить при температуре +5 градусов. Гладиолусы, орхидеи, антуриумы хорошо сохраняются при +10 градусов. «Оживить» некоторые увядающие цветы, например, розу можно поместив на 2 часа растение в ванну с водой.

Чарующие композиции из сухоцветов

Очень красиво смотрятся композиции из сухих цветов. Они долговечны и почти не нуждаются в дальнейшем уходе. Букет из сухоцветов можно составить в декоративном дереве или вазе. Один из самых важных этапов при составлении букета — это подбор необходимых цветов и их сушка. Можно выбрать высокие розы, гладиолусы.

Как дополнение к букету подойдут листья эвкалипта, цветы мака, тысячелистник, высушенные листья папоротника. Как правило, сухоцветы не очень яркие, поэтому можно произвести окраску растений или же использовать в качестве декора дополнительные элементы, например, перья павлина.

Наиболее популярная композиция из сухих цветов — это обычный букет. Для его создания необходимы высушенные цветы, ваза, декоративны камни и наполнитель. Дно вазы нужно наполнить флористической пеной. Если такой нет, можно использовать обычную монтажную, залив ею целлофан, сохранив тем самым стенки вазы.

Подрежьте стебли сухоцветов на необходимую длину. Составлять букет нужно начиная с самых высоких цветов, которые образуют форму будущем композиции. Поворачивайте вазу, дополняя ее природными материалами, чтобы со всех сторон букет смотрелся гармонично. Камни следует добавлять по желанию. В прозрачной вазе они будут не только украшением, но и сделают ее более устойчивой.

Готовую композицию из сухоцветов нужно разместить подальше от окна, чтобы попадало как можно меньше солнечных лучей.

Инструменты для будущего флориста

Если вы серьезно увлеклись дизайном из флористических материалов, то вам наверняка понадобятся инструменты.

✽ Флористическая пена нужна для закрепления цветов в композиции.

✽ При помощи цветочных булавок можно закреплять ленты и мох в необходимом месте.

✽ Флористическая лента нужна для того, чтобы стебель получил дополнительную устойчивость.

Также ею можно скрыть флористическую проволоку , которая является основной во многих работах.

✽ Для резки проволоки понадобятся кусачки .


Другие инструменты можно встретить в арсенале каждого садовника и цветовода: садовые ножницы, секатор и т.д. Ножницы и секатор должны быть острыми, чтобы срез всегда был ровным. Особенно это важно при работе с деревянными веточками и цветами с толстым стеблем.

Опытные флористы нередко используют клеевой пистолет и палочки . Благодаря этим приспособлениям можно закреплять пену в сосуде. Пистолет можно использовать для изготовления композиций из сухоцветов и из искусственных цветов.

Направления и стили флористики

Европейцы выделяют три направления флористики: формо-линейное, вегетативное и декоративное. Такую классификацию утвердили Грегор Лерш и Даниэль Ост. Питер Асман вылелил 4 направления флористики. Кроме трех вышеперечисленных стилей был еще один — параллельный.

Однако это направление было перенесено в категорию расположения линий растительных материалов. В настоящее время особой популярностью пользуется креативная флористика . Это направление характеризуется оригинальностью форм, изысканностью и неповторимостью.

Композиции, сделанные в линейном стиле, очень легко узнать. Все растительные материалы используются довольно скупо. Любой элемент очень важен, также как и важен момент использования пространства между материалами.

Особенность массивного стиля в его аранжировке. Это объемные формы с мягкими переходами. Флорист создает центральную часть букета, а затем постепенно заполняет контуры аранжировки.

Композиции, сделанные в смешанном стиле флористики, очень разнообразны. Они далеки от установленных правил аранжировки линейного, массивного или массивно-линейного стиля. Скорее всего, они гармонично совмещают в себе все стили.

Флористика — это увлекательное занятие, которое подарит немало приятных минут. Изготавливая композицию из цветов, веточек и листьев вы становитесь ближе к природе. Изучение флористики, как элемента дизайна, может не только дать возможность познавать новые возможности, но и даже перерасти в настоящую профессию.

Видео мастер-классы в помощь начинающим цветочным дизайнерам

1) Первый урок флористики. Букет «Карамелька».

2) Флористика: секрет простого букета

3) Мастер-класс по флористике для начинающих

4) Как я стала флористом? // Мой первый букет

5) Как сделать каркас для зимнего букета

6) Спиральная техника на примере белых букетов

7) Композиции в корзинах

9) Оформление помещения на Новый Год

10) Букет из сухофруктов/ Флористика

11) 10 советов для начинающих флористов

Сегодня я хочу расказать об основах флористики , основы которые применимы к любой флористической композиции составленной своими руками, будь она из живых , сухих , искусственных цветов , или вообще не из цветов, а из фруктов или конфет. Существует несколько основных принципов флористики композиции:

1. Замысел, конструкция - основной план аран­жировки, на основе которого она создается. Кон­струкция имеет три параметра: высоту, ширину и глубину. Мастер цветочной аранжировки вначале мысленно ее представляет в готовом виде и только после этого приступает к работе.

2. Пропорция - это соотношение раз­мера растений и сосуда, пропорция между цвета­ми, листьями, вазой, соотношение размера гото­вой композиции и помещения, витрины, где она будет стоять. Соблюдение пропорций означает, что в целом композиция производит приятное впечатление- композиция выглядит соразмерной. Несоразмерной может быть композиция в любом стиле, если нет соотношения между размером сосуда и высотой растений. Для соблюдения пропорции в создании композиций исходят из классической формулы «золотого сечения». При вертикальном положении букета, если всю высоту разделить на 8 частей, то из них 5 долж­ны приходиться на цветы, а 3 на вазу. Или размер самого высокого цветка должен быть равен 1,5 высотам вазы (светлые цветы и бутоны - выше, более темные - ниже). При горизонтальном положении, когда букет располагается в низкой, плоской вазе , следует учитывать диагональ или диаметр вазы. Самая длинная ветка, цветок по «золотому сечению» должны составлять 5 частей, самые короткие 3 или размер самого длинного цветка 1,5 диаметра или диагонали вазы.

3. Фокусная точка - центр внимания компози­ции, такое место, куда притягивается взгляд. Это могут быть более крупные цветы или группа мел­ких цветов, расположенных у краев вазы. Фокус­ная точка не должна быть большой, иначе она может испортить всю композицию.

4. Ритм - это движения в композиции, которое можно достигнуть чередованием формы и цвета, сменой размеров цветов. Без ритма аранжировка выглядит однообразной и статичной.

5. Уравновешенность - имеет важное значение, несбалансированная ассиметричная композиция может опрокинуться. Визуальная сбалансированность, это не много другое, чем физическое равновесие, и заключается в требовании, чтобы композиция выглядела устойчивой, даже если она ассиметрична. Существует несколько приемов зрительного утяжеления более легкой стороны аранжировки - темные цветы более тяжелые, чем светлые, круглые более тяжелые, чем трубчатые. Существует баланс между верхом и низом. Крупные цветы в середине или в низу аранжировки создают впечатление уравновешенности.

6. Гармония - это эстетическое качество компо­зиции, эстетическая ценность, при которой все части аранжировки, их форма и цвет дополняют друг друга.

7. Цвет - один изосновных эле­ментов правильно составленной композиции. По­может здесь цветовой круг, в котором распо­лагаются оттенки спектра солнечного луча, про­пущенного через призму, и переходные тона. Все цвета можно разделить на теплые (крас­ный, оранжевый, желтый) и холодные (синий, сине-фиолетовый, фиолетовый, зеленый). Читайте о способах гармоничного сочетания цветов

Кто-то считает, что флористика – это несложное занятие, обучиться которому может каждый. Другие полагают, что натуральная или искусственная флористика – это непосильная задача для обычного человека, не обладающего должными знаниями, навыками, художественным вкусом и креативным мышлением. На самом деле верны и первое, и второе утверждение.

Флористика — это декоративно прикладное искусство по сборке различных цветочных композиций, имеющее свою и техническую, и творческую сторону. А это значит, что обучиться может действительно каждый — в первую очередь при наличии желания. Потому, если близится день рождения любимой подруги, мамы или просто распустились розы в саду – не откладывайте свой первый урок и попробуйте самостоятельно собрать букет. Помогут в этом простые и понятные рекомендации опытного флориста.

Информация: Основная задача флористики – это обеспечить цветочное оформление интерьера, наряда, автомобилей на праздник, составление повседневных композиций для рабочих, торговых и жилых помещений, а также сборка букетов различных видов и предназначений. Кроме того, флорист может создать аксессуары из цветов – рамки, арки, гирлянды, корзинки, сумочки и даже колье с браслетами.

Подготовительный этап

Сборка букетов начинается с подготовки сырья и инструментов. Сырье – это в первую очередь сами цветы, а также вспомогательные элементы:

• мелкие бутоны и цветочки;
• зеленые веточки, травки, папоротники;
• декоративные аксессуары – бабочки, мишки, сердечки и т.д.

Из инструментов нужны обязательно ножницы или секатор, нож, ускорят и облегчат работу степлер, канцелярская липкая лента (флористы используют специальную профессиональную). Понадобятся декоративная сетка, пленка или бумага для упаковки готового букета, возможно, некоторые дополнительные инструменты или декоративные детали.

Важно: чтобы букет смотрелся гармонично, следует запомнить одно простое правило: та его часть, которая будет в связке или в вазе, равняется примерно одной трети от общей высоты композиции. Есть и другие пропорции – пять частей от высоты цветов остаются снаружи, три части погружаются в вазу. Это правило работает для классических вертикальных букетов.

Варианты сборки

У флористов существует несколько способов сборки букетов. Просто собрать в охапку цветы и зелень, перевязать бечевкой и обернуть клеенкой нельзя – это будет некрасиво и неаккуратно. Хотя в некоторых случаях профессоналы используют именно такой прием, чтобы получить оригинальную и необычную композицию. Но новичкам лучше ознакомиться с классическими техниками сборки букетов, а потом уже переходить к креативным экспериментам. Существуют такие основные виды:

1. Параллельная.
2. Спиральная.
3. Асимметричный.

3470

26.10.15 05:38

Цветочные букеты являются важной частью нашей повседневной жизни. В идеале, знать основы флористики должен каждый человек, ведь неправильно составленный букет может оскорбить того, кому он предназначен, а доверия работники современных цветочных салонов не вызывают. Даже если забыть о практических сторонах вопроса, остается эстетическое удовольствие, которое способен испытать любой человек в процессе работы над букетом, создания оригинальной декоративной композиции, разработки очередного необычного образа.

Данное направление не подразумевает строгих правил, все держится на простых рекомендациях, наличии художественного вкуса и умении творчески подойти к составлению композиции.

Основы флористики, о которых нужно знать начинающим дизайнерам

• Данный вид искусства подразумевает умение составлять не только букеты, но и коллажи, композиции, цветочные панно.
• Во время работы флористы применяют не только живые цветы, но и травы, ветки, листья, мох, орехи, фрукты, всевозможные плоды.
• Помимо живого материала нередко используются законсервированные, высушенные и искусственные детали.
• Среди флористов существует негласное правило – не использовать в одном букете больше одного сильно-пахнущего растения. Смешение нескольких насыщенных ароматов считается отсутствием тонкого вкуса.
• Сочетание компонентов должно быть гармоничным, мастера редко используют более трех основных цветов.
• Хороший мастер должен знать не только основы флористики, но и правила ухода за растениями. Букет из увядающих цветов и с листьями в коричневых пятнах смотрится невзрачно, даже если палитра выдержана идеально. Композиция считается удачной, если ее составляющие выглядят так, будто их только срезали с куста.

Важную роль в цветочных образах играет палитра. По типу сочетания цветов можно выделить четыре группы композиций: аналоговая, контрастная, оттеночная, сборная. Аналоговые букеты составляются из элементов гармонирующих цветов. Контрастные – действуют на сочетании противоположностей. Оттеночные образы – самые нежные, особенно если использовать пастельные тона. Сборная композиция будет под силу не каждому новичку, в ней нужно собрать цвета из разных частей цветового круга.

Букеты можно строить вокруг одного цвета или яркого цветка, но не менее популярны варианты, основанные на равномерном распределении составляющих. Интересно выглядят образы, в которых одни растения призваны оттенять другие. При этом ни один элемент не должен терять своей природной привлекательности.

Знания, которыми необходимо обладать, чтобы составлять красивые композиции

• В основы флористики входит язык цветов. Опытный дизайнер никогда не включит в свою композицию растение, значение которого ему неизвестно. Многие начинающие флористы, основываясь на эстетических ощущениях, а не знаниях, смело включают в букеты гортензии, даже не догадываясь, что эти цветы символизируют безразличие и холодность.
• Не менее важны и используемые оттенки. Казалось бы, почему не заменить яркий солнечный цветок его бледно-желтым аналогом? Такой жест приведет к тому, что букет, который мог символизировать богатство и радость, станет символом зависти и коварства.
• Многое могут сказать и сочетания типа и цвета растений. Всеми любимые оранжевые лилии, может, и ассоциируются с радостью и счастьем, а на самом деле являются сигналом о ненависти и отвращении.