Украсить свой дом, сделать его необычным и оригинальным мечтают многие. За необычную отделку или предметы интерьера мы порой отдаем неоправданно большие суммы, не подозревая, что достигнуть нужного эффекта можно ценою гораздо меньших трат. Один из таких бюджетных способов украшения интерьера – лепнина на стене своими руками, мастер класс по которой мы и представляем Вашему вниманию.

Сегодня я покажу Вам, как выполнить вот такую изящную ветвь виноградной лозы.

Для работы нам потребуются:

1. Гипс строительный или алебастр
2. Пластилин
3. Целлофановый пакет
4. Картинка изображением листа винограда
5. Строительный силиконовый герметик
6. Шпаклевка типа Сатенгипс (KNAUF)
7. Набор мастихинов
8. Грунтовка
9. Одноразовый шприц
10. Водоэмульсионная краска нужного цвета

Лепнина на стене своими руками. Подготовка

Лепнина на стене своими руками, как и все строительные работы, начинается с поверхности. Ровнять ее особо не нужно, а вот обеспылить и прогрунтовать – обязательно.

Оставляю стену сохнуть, и в это время готовлю необходимые формы и шаблоны. Форма понадобится для отливки виноградин. Можно их лепить по месту, но клеить готовые гораздо удобнее, к этому моменту они уже затвердевшие, поэтому не деформируются под нажимом.

Формирую из пластилина продолговатый шарик – виноградинку нужного размера. Затем изготавливаю небольшую пластилиновую «чашечку» в которую «виноградинка» помещается с зазором (Как сделать более сложную гипсовую лепнину, читайте ).

Заливаю «чашечку» герметиком, вдавливаю в силикон пластилиновую заготовку до середины. Оставляю силикон застывать.

Переходжу к изготовлению шаблона листьев. В Вашем варианте это могут быть и другие детали со сложной формой, которую сложно воспроизвести без шаблона. Я распечатал из Интернета резной виноградный лист, разорвал пакет так, чтобы пленка была в один слой, и перевел на него лист по образцу.

Когда силикон полностью застыл, извлекаю шаблон и снимаю «чашку».

Развожу гипс или алебастр. Раствор не должен быть слишком пластичным. Консистенция «сметаны» — самая подходящая. Заполняю форму. Твердеет «виноградина» не долго. Пары минут достаточно. Для этой лепнины виноградин я сделал 16 шт.

Лепнина на стене своими руками. Создание

Когда грунтовка просохла, пришло время создать поверхность под нашу лепнину на стене.

Развожу шпаклевку и покрываю ей стену. Рельеф я придал с помощью валика.

И сразу, пока шпаклевка не застыла, приступаю к созданию лепнины. Вдавливаю в шпаклевку виноградины, формируя кисти.

Намечаю листья. Аккуратно прикладываю трафарет, чтобы не испортить текстуру стены, продавливаю контур листа в шпаклевку. Убираю полиэтилен. На фото не очень четко видно, но на стене отпечаток хорошо заметен.

Оставляю стену до полного высыхания, затем еще раз покрываю грунтовкой и даю просохнуть.

Укладываю внутрь контура шпаклевку, создавая толщину элемента лепнины.

Затем подручным инструментом (шпатели, мастихины различной формы) (мои мастихины самодельные)
, придаю зубчатость края листа, формирую перегибы и складки. Для того, чтобы сформировать четкий край, используя мастихин, как строительный шпатель, наношу на край немного густой шпаклевки. Поправляю по месту и удаляю излишки.

Придаю фактурность поверхности полукруглым мастихином.

На некоторых листах делаю прожилки. Для этого заправляю шпаклевкой консистенции сметаны одноразовый шприц.

Осталось сделать собственно лозу. Утолщаю соединения листьев, формирую ветви. Придаю «натуральности» тонкими продольными линиями.

Ну вот, собственно лепнина на стене своими руками сделана.

После высыхания покрываю еще раз грунтовкой. Затем окрашиваю, и сразу же снимаю излишки краски влажной губкой. Вообще окраска выполняется по желанию, можно оставить белой.

Вот что получилось.

Еще один мастер — класс по созданию объемного декора на стене см. .

И мастер — класс по созданию барельефного панно для Вашего интерьера.

Со временем дизайн интерьеров значительно упростился, так как в современном мире у людей не хватает времени, а иногда и средств для создания или монтажа готовых сложных декоративных элементов. Легче обойтись простым окрашиванием или наклеиванием Еще один фактор, который повлиял на отказ от лепных украшений интерьера - это небольшие площади жилых помещений, а также небольшая высота потолков.

Поэтому сегодня лепнину можно встретить чаще в богатых особняках, оформленных в определенных стилях. Однако если правильно подойти к выбору рельефа и его расположению на поверхностях комнаты, то и обычную квартиру вполне можно украсить подобным объемным

Коротко – об истории появления лепных украшений

Можно смело сказать, что история рельефных рисунков, используемых для декорирования стен жилища, началась еще на заре человеческой цивилизации. Со временем возникло архитектурное искусство, в котором активно использовались в качестве украшения стен и потолков объемные элементы. До сих пор сохранились древние дворцы и храмы, фасадные и внутренние стены которых украшены многочисленными стилизованными орнаментами растительной тематики, а также сценами из древней истории и мифологии.

Точное время появления первых лепных украшений неизвестно, но начало современному искусству лепного декора было положено древнеегипетскими архитекторами и художниками. Сначала рельефы вырезались в камне, но это долгий процесс, поэтому появился керамический декор, изготавливаемый из глины, которая затем подвергалась обжигу.

Несколько позднее теми же египетскими мастерами было обнаружено, что проще изготавливать рельефные украшения из алебастрового порошка, получаемого из гипсового камня, который при смешении с водой очень быстро застывает. Поэтому, изготовив смесь, ее стали заливать в каменные формы, что позволяло значительно ускорить процесс.

Однако, своего расцвета лепное искусство достигло в эпоху античности. Именно в этот период в Древней Греции и Древнем Риме были сформированы основы технологии и эстетические направления рельефного декора.

Поистине «второе рождение» получило это направление в Европе в эпоху Возрождения, когда античные мотивы стали вновь доминировать в искусстве и архитектуре. Они и по сей день остаются классикой и применяются в различных стилях.

Свои мотивы в искусство лепнины вносились разными эпохами и возникавшими стилями. По-своему они проявились в «готике», «ренессансе», «барокко», «рококо», «классицизме», «модерне», «ампире» и других направлениях.

История декоративной лепнины в России составляет около трехсот лет – такие украшения быстро вошли в моду в период европеизации, начатой Петром I. Сложно даже отыскать городское здание, построенное в XVIII÷XIX веках, в архитектуре которого не использовались бы лепные украшения.

В прошлом столетии использование лепнины пошло на спад – на смену приходили другие стили оформления жилья. Но, хотя прагматизм все же постепенно вытесняет «вычурность», лепнина и по сей день используется для эксклюзивных декоров интерьера. Многие владельцы домов и квартир ищут возможности украсить помещения подобными элементами.

Почему бы и нет? Главное – чтобы это было в меру и не выглядело китчем.

Материалы изготовления лепнины

Слово «лепнина» говорит само за себя. Рельефные украшения отливались из гипса и крепились к стенам или потолкам, а иногда даже лепились вручную непосредственно по месту.

Однако сегодня, с появлением новых технологий и материалов, декоративные элементы изготавливаются не только из гипса. И даже чаще всего – не из него, а и из некоторых полимеров. Это намного проще, а сами декоративные детали получаются значительно легче, то есть и проще в креплении.

Тем не менее, «классикой» все же остается именно гипс.

Гипсовая лепнина

Гипс - это традиционный натуральный материал для изготовления декоративных рельефов. Однако, он обладает не только достоинствами, но и недостатками, которые, пожалуй, способны перевесить положительные стороны.

Преимуществами гипса является отсутствие токсичных примесей, вредных для человека, устойчивость к перепадам температур, простота грунтования и окрашивания. Кроме того, гипс для помещений является очень неплохим естественным регулятором влажности. То есть при повышенной влажности он способен впитывать ее, а при снижении, наоборот, отдавать обратно в атмосферу помещения.

Недостатком готовых гипсовых лепных изделий является их немалая массивность, что затрудняет монтажные работы. Добавим сюда еще и хрупкость - декоративные детали легко повредить или разбить, случайно уронив на пол, или по неопытности - не обеспечив надежную фиксацию на стене. Поэтому монтаж лепнины из этого материала рекомендуется доверять профессиональным мастерам-отделочникам - только в этом случае можно гарантированно получить ожидаемый результат. Естественно, стоимость самого материала и работа специалиста обойдутся недешево, тем более что чаще всего все детали подобного гипсового декора изготавливаются под заказ.

Несмотря на всё это, натуральные гипсовые рельефы являются классическим вариантом декора, поэтому пользуются высоким спросом и в наше время.

Лепнина из полиуретана и пенополистирола

Новые технологии делают элементы лепнины более легкими, удобными для монтажа, а также доступными по цене. Из этих материалов методом литья изготавливаются капители колонн, пилястры, декоративные розетки, плинтуса и другие детали декора. Изделия из искусственных материалов применяется для зонирования комнаты, декорирования стен и потолка.
Чаще всего встречаются изделия, изготовленные из пенополиуретана или из пенополистирола.

К преимуществам полиуретановой лепнины можно отнести такие качества материала, как долговечность, прочность, эластичность, легкость и возможность окрашивания элементов в различные оттенки.

Декоративные детали из полиуретана устойчивы к ультрафиолету, поэтому они со временем не желтеют и не растрескиваются. Кроме того, материал отлично переносит перепады температур. Благодаря небольшому весу подобной лепнины, ее монтаж производится без особых усилий - она легко клеится на монтажный клей или «жидкие гвозди».

После монтажа и грунтовки полиуретана, он может быть покрыт позолотой, которая окончательно скроет материал изготовления, придав помещению респектабельный внешний вид. Если для интерьера больше подходит «состарившаяся бронза», то, перед нанесением золочения, лепнина окрашивается краской цвета «хаки».

Делают лепные изделия и из пенополистирола. Они, на первый взгляд, внешне мало чем отличаются от пенополиуретана, и при этом обладают более доступной стоимостью. Однако, пенополистирол имеет ряд существенных недостатков, которые осложняют монтажные работы. Хотя декоративные элементы и имеют небольшой вес и легко закрепляются на поверхностях, они, в отличие от полиуретана, не обладают достаточной эластичностью, поэтому требуют идеально ровного основания. В случае если стена или потолок будут иметь даже незначительные искривления, изделия не смогут принять форму поверхности, а при сильном нажатии просто сломаются.

Окрашивать полистирол значительно сложнее, так как он имеет пористую поверхность. При нанесении краски может проявиться и фактура самого материала. Приходится наносить несколько слоев, чтобы тонировка стала совершенно ровной.

Лепнина в интерьерах различных стилей

Как известно, лепнина применяется для декора интерьера в разных дизайнерских стилях. Поэтому, решив использовать ее для оформления комнат, необходимо ознакомиться со стилевыми исполнениями предлагаемых в продаже изделий.

Несмотря на универсальность многих элементов, используемых в рельефах, каждый из них присущ определенному направлению. Необходимо отметить, что достаточно часто лепной рельеф становится завершающим штрихом оформления интерьера, который подчеркивает принадлежность его к тому или иному стилю. Поэтому чтобы создать именно тот вариант, который был задуман в проекте, стоит ознакомиться с тем, какие элементы к какому стилю в большей мере относятся.

Стиль «ампир»

Стиль «ампир» возник в последних десятилетиях XVIII века. Он является явным олицетворением торжественности, помпезности, парадности и блеска. Поэтому именно он использовался для оформления больших парадных залов дворцов и больших особняков. «Ампир» отличается классической строгостью, упорядоченностью элементов, их симметричным расположением, уравновешенностью рельефного рисунка.

При использовании «ампира» для оформления залов или кабинетов довольно часто используются элементы военной тематики - это щиты, мечи, перекрещенные копья, венки из лавровых листьев. Кроме этого, поддерживать это направление могут хищные звери или птицы - грифоны, львы, орлы и другие реальные или мифологические животные.

Естественно, обрамляющими для центральных деталей служат различные растительные стилизованные орнаменты. Подобные элементы могут быть использованы и как отдельные рельефы, например, при оформлении жилых помещений. Однако, поддерживают выбранный стиль и другие детали интерьера - портьеры, собранные в строгие складки, мебель с характерными для «ампира» ножками и подлокотниками в виде львиных лап.

Также этому направлению присущи колонны с капителями, карнизы, пилястры, имеющие упомянутые выше рельефы.

Часто элементы декора окрашиваются в пастельные цвета, покрываются позолотой или же имитируют бронзу.

«Ампир» активно использовался в оформлении зданий, возводимых в России, и пришелся по вкусу и настроению российскому дворянству. Поэтому очень быстро из роскошных столичных дворцов распространился по всей стране. Так, его активно стали применять в дворянских усадьбах как для оформления фасадов, так и внутри помещений. Немало подобных памятников архитектуры дожило и до наших дней.

Стиль «барокко»

«Барокко» возник в конце XVII - начале XVIII века, и изначально предназначался для того, чтобы показать богатство, могущество и высокий статус владельца дома. Поэтому стиль включает в себя не только лепнину, но и дорогостоящие натуральные материалы, а также такие элементы интерьера, как массивные парадные лестницы, колонны с лепными капителями, скульптуры, рельефные розетки и многое другое. Неотъемлемым признаком «барокко» является обязательное «золочение» лепнины, так как золото всегда являлось признаком высокого достатка и даже богатства. Поэтому - чем больше золота в интерьере, оформленном в стиле «барокко», тем лучше.

В лепном декоре, выполненном в этом стиле, активно используются стилизованные элементы флоры и фауны - это ветви, листья, плоды, цветы, раковины, а также птицы. Чаще всего объемные рисунки имеют асимметричное расположение, в них часто доминируют овалы, полуокружности, прямоугольники, а также эркеры, стилизованные башенки, причудливые крыши, балкончики, и, конечно же, одиночные скульптуры или целые композиции.

При этом все используемые в рельефе детали не являются самостоятельными - они обязательно подчинены общему стилевому направлению и перекликаются между собой по своему рисунку. Благодаря такой гармонии, результат поражает своей грациозностью, изысканностью, пышностью и роскошью.

Стиль «рококо»

Стиль «рококо» родился во Франции в начале XVIII века, но до сих пор используется для оформления интерьеров, так как отличается своей изысканностью и утонченностью.

Характерными отличиями этого стиля является обилие изящных элементов, сплетенных в причудливые орнаменты. Необходимо отметить, что это направление не всем придется по вкусу, так как интерьер, оформленный в «рококо», выглядит несколько перегруженным многочисленными рельефами разного формата. Некоторые дизайнеры, высказывая свое мнение об этом стиле, говорят, что он создает ассоциации с напудренными париками, которые были в моде именно в период его становления.

Свое название стиль получил благодаря главному элементу орнамента, называемому «рокайль» - мелкие ракушки, камни, кораллы. Он имеет форму завитков, из которых и складывается рисунок. В орнаментах «рококо» доминирующими являются изогнутые лекальные линии и практически отсутствуют прямые. Прямые могут применяться исключительно в качестве обрамления орнамента, превращая его в кайму.

Соединяющими завитки деталями являются цветочные гирлянды, состоящие из розовых бутонов, которые в других стилях обычно не используются. Кроме этого, завитки могут обрамлять лепные маски или щиты. Деталями рельефа также могут становиться некоторые мифологические или сказочные персонажи - сатиры, нимфы и амуры.

Стиль «классицизм»

«Классицизм» берет свое начало в XVII веке и применяется для оформления интерьеров и фасадов по сегодняшний день. Кстати говоря, специалистами он до сих пор считается образцом абсолютного совершенства и красоты. Это достигается тем, что в основу стиля положены такие принципы, как сдержанность, спокойствие, прямолинейность форм, симметрия, и, конечно, всеобщая гармония.

Каждая из архитектурных деталей этого стиля выполнена в строгой логике, основательности, ясности и монументальности. В «классицизме» просматриваются отзвуки многовековых культурных греческих и римских традиций, проявленных в формах орнаментов, а также в наличие таких элементов, как скульптуры и колонны.

Лепнина «классицизма» отличается имитацией витиеватых растительных орнаментов, в состав которых входят цветы, листья лавра и аканта. Кроме этого, рельеф может включать в себя парные фигурки птиц, лежащих львов и сфинксов. Любые детали этого направления подчеркивают благородную роскошь интерьера, а также стилевые предпочтения владельцев дома.

Стиль «модерн»

«Модерн» - это стиль, появившийся в начале XX века. Он уже заметно отличается ото всех более ранних направлений сокращением количества лепных элементов и других декоративных деталей. Его можно назвать первым шагом к современным стилям «минимализма», которые характеризуются демократичностью, смелостью сочетаний аксессуаров интерьера и стремлению к экспериментам.

Однако, «модерн» еще не лишен полностью изящества и красоты, но уже при явном веянии практичности и простоты оформления помещений.

В интерьере в основном царит асимметрия, и даже лепные элементы имеют хаотичный, на первый взгляд, рельеф. Чаще всего он состоит из лент или причудливых «морских водорослей», из которых складываются определенные формы.

В некоторых вариантах оформления из тех же лент формируются и симметричные орнаменты, обрамляющие потолочные поверхности. Однако, рельефы «модерна» значительно отличаются от описанных выше стилей простотой и незамысловатостью элементов.

Достаточно часто в комплексе с лепниной используются кованые ажурные решетки, которые устанавливаются в качестве балясин на лестницы, ведущие на второй этаж, в качестве декоративных аксессуаров возле каминов и даже на оконные проемы. Решетки также состоят из элементов, повторяющих форму лент лепнины.

Кроме вьющихся «морских водорослей», в орнаментах «модерна» могут присутствовать такие цветы, как ирисы и маки, которые характерны исключительно для этого стиля. Еще одним элементом, который часто является центральным - это рельеф женской головы с вьющимися длинными волосами. Вокруг цветочных и других объемных рисунков могут быть расположены пышные складки, имитирующие тонкие струящиеся ткани.

Из всего сказанного можно сделать вывод, что основными элементами, формирующими орнаменты, в этом стиле являются плавные линии, при отсутствии прямых и острых углов.

Стиль «романтизм»

Архитектурный стиль «романтизм» появился в XIX веке, и до сих пор применяется в оформлении современных интерьеров. Это направление можно назвать как возвышенным, так и противоречивым. Дело в том, что в нем часто сочетаются различные мебельные и декоративные аксессуары.

«Романтизм», с одной стороны, позиционируется, как патриархальный стиль, созданный для обеспечения комфортной атмосферы для приятного препровождения в кругу семьи, которая в вечерние часы собирается около камина, непременно декорированного лепным рельефом. С другой же стороны, «романтизм» - это индивидуализм и свобода творческих идей, а значит, может иметь непредсказуемый характер.

Как это ни парадоксально, такие противоречивые настроения отлично гармонируют друг с другом. Благодаря таким «единству и борьбе противоположностей» интерьер приобретает индивидуальность. «Романтизм» - это элегантность и утонченность, пластика и изыск, и при этом - сдержанность и благородная красота. В нем превалируют пастельные спокойные тона, как правило, светлых оттенков, которые могут поддерживаться более темными, но также мягкими цветами, придающими интерьеру некоторую «весомость».

«Романтизм» характеризуется отсутствием угловатых элементов. Ему присущи неброские геометрические или цветочные рельефные рисунки, растительный орнамент в виде извивающихся побегов, стилизованных листьев, а также другие природные мотивы.

Стиль «эклектика»

Сегодня в дизайнерском искусстве появилось много стилей, объединяющих в себе классику и современность. Одним из них является «эклектика». Однако, это не просто набор различных элементов, взятых из разных направлений и помещенных в одно пространство. Непременным условием должно быть тщательное продуманное сочетание предметов, относящихся к различным эпохам.

Это направление интерьерного дизайна включает в себя лучшие решения и детали разных стилей, в результате чего создается целостная, очень органичная картина. Достаточно часто дизайнеры называют «эклектику» диалогом различных направлений и культур. В нем практически нет строгих архитектурных канонов, но присутствует все, что всегда считалось комфортным и эстетичным в ранее сформировавшихся стилях.

Однако, несмотря на относительную свободу дизайна и отсутствия «штампов», «эклектика» тоже имеет некоторые правила. Так, в этом архитектурном направлении никогда не используется более трех близких друг к другу стилей, например, «ампира», «барокко» и «классицизма». Зато в лепных рельефах «эклектики» отлично уживаются элементы, характерные для «рококо» и монументального «ампира», которые вносят в интерьер атмосферу гармонии и уюта.

Стиль «арт-деко»

«Арт-деко» - это стиль французского происхождения, как и многие другие, так как Франция во все времена являлась законодательницей архитектурной моды.

Название стиля в переводе с французского языка, кстати, дословно обозначает декоративное искусство. Он появился после Первой мировой войны и стал естественным продолжением стиля «модерн», но с более упрощенными и четкими формами. Поэтому лепнина в «арт-деко» - это строгие угловатые орнаменты или ровные рельефные линии. В основном в качестве лепнины используются потолочные плинтусы и другие разной ширины.

Кроме них, потолки в интерьере «арт-деко» могут быть декорированы крупными геометрическими фигурами - окружностями, треугольниками, стилизованными «солнцами» и другими подобными деталями.

Еще одной отличительной чертой этого стиля является использование дорогостоящих материалов, которые призваны показать роскошь и богатство интерьера. Часто в «арт-деко» используются яркие цветовые акценты, а также применение металлических элементов. Иногда дополнять интерьерное оформление могут скульптурные композиции, а также мозаики с современной тематикой.

Барельефы в интерьерах

Еще одно направление в искусстве, которое тоже можно отнести к лепнине - это создание барельефов. Подобной отделкой можно украсить любой интерьер, сделав его оформление эксклюзивным.

Существует много техник нанесения объемных рисунков на поверхности стен и даже потолка. Однако, прежде чем браться за такую работу, необходимо проверить свои творческие способности, создав небольшую объемную картину, например, на листе фанеры. И для начала свои таланты можно попробовать, использовав обычный пластилин.

Если эксперимент пройдет успешно, можно переходить к более сложным материалам, которые применяются для создания рельефных картин на поверхностях стен. Чаще всего для этой цели опять же используется гипс. Правда, работать с ним непросто, так как он быстро густеет и застывает, поэтому процесс создания барельефа должен выполняться очень быстро. Однако, существует и другая техника изготовления барельефов из гипса. Она состоит в том, что на первом этапе на стену наносится гипсовая масса, с помощью которой определяются общие формы объемных элементов. После застывания гипса, его поверхности обрабатываются режущими инструментами до получения нужных форм отдельных деталей картины.

При выполнении барельефа редко в полной мере учитывается выбранный стиль. Основными критериями его гармонии с остальным интерьером является хорошо подобранная тематика и цветовая гармония.

Самыми частыми элементами, которые выбираются для декоративных рельефов, являются стилизованные растения, птицы, животные, небольшие аккуратные пейзажи с домиками и т.п.

Сложно ли выполнить барельеф самостоятельно?

Да, подобную работу простой никак не назовешь. И кроме умения работать с инструментами здесь никак не обойтись без выраженной «художественной жилки». Подробнее о некоторых техниках читайте в специальной публикации нашего портала.

* * * * * * *

Если для оформления современных интерьеров выбираются готовые элементы лепнины, то они могут быть выполнены в любом стиле. Однако, их не стоит делать основополагающими элементами декора - они должны как бы дополнять общее направление дизайна. Можно сказать, что детали лепнины определенного стиля обязательна к применению, если весь интерьер планируется оформить в этом направлении.

Завершим публикацию небольшим видеообзором, в котором показаны примеры использования лепнины для декорирования помещений в различных стилях.

Видео: Интересные примеры использования лепнины в интерьере

Гипсовые украшения придадут индивидуальность дизайну интерьера. Кроме того, лепнина может быть использована довольно широко, в различных стилях оформления комнаты. В статье мы расскажем как сделать лепнину из гипса своими руками (в домашних условиях), дадим пошаговые инструкции по изготовлению.

Выбор фигуры

Разнообразие гипсовой лепнины сегодня не ограничивается созданием фигурок толстощеких амуров, изящных линий цветов и лепестков, комнатных карнизов. С помощью этого материала можно создать имитацию камина, «вырастить» дерево на вертикальной поверхности стены или на потолке. Фигура может быть классически белой или раскрашенной различными цветами. Выбор определяется пожеланием заказчика.

Прежде всего, требуется определиться с внешним видом будущего произведения искусства, его размерами, местоположением. Оптимальный вариант – изготовление трафарета натуральной величины или нанесение рисунка на поверхность, которую планируется украсить.

Вариантов бесконечное множество. Самое простое – звезды, цветы, снежинки, буквы. Можно украсить комнату оригинальными объемными картинами – пейзажи, натюрморты. «Резная» рама позволит добиться полной имитации.

Раствор

Для отливки крупных гипсовых изделий раствор приготовляется небольшими порциями. Густой раствор плохо льется и не заполняет полностью форму, имеющую тонкий рельеф.

Замедлить реакцию твердения может клеевой раствор – желатиновый, мездровый. Рекомендуется 25% концентрация «клеевой воды». Она должна быть использована в течение одного дня. Кроме того, применение клеевого раствора придает изделиям прочность.

Плоские изделия притирают к ровной поверхности, посыпанной тонкой гипсовой мукой и оставляют их там на сутки.

Изготовление

Изготовление лепнины из гипса может осуществляться несколькими способами.

1. По трафаретам рисуются контуры будущей композиции. Гипсовая масса наносится на поверхность, разравнивается, затирается. Затем обрезается все лишнее. При необходимости процедура повторяется. Этот способ подходит для создания лепнины с достаточно простой конфигурацией поверхности.
2. На место расположения лепнины наносится раствор. Затем высохший гипс обрабатывается согласно рисунку.
3. Изделия сложных конфигураций изготавливаются при помощи форм. Они могут быть из дерева, пластика или бетона. Сначала форма обильно смазывается мыльной кашицей. Затем в нее слоями заливается гипсовый раствор. Максимальная толщина слоя – 1 см. Следующий слой заливается лишь после полного застывания предыдущего. Хорошо отвердевшее изделие аккуратно освобождается от формы.

Кроме того, можно изготовить модель полностью или ее фрагменты из пластилина. Этот материал может менять форму бесконечное количество раз. На готовое пластилиновое украшение гипсовый раствор наносится при помощи кисточки. Тщательное промазывание углублений является гарантией точности формы будущего изделия. Дальнейшие слои наносятся лопаточкой только по мере высыхания предыдущих.

Через час форма снимается с пластилиновой модели. При создании изделий крупных форм она армируется медной сеткой. С внутренней стороны готовая форма покрывается бесцветным мебельным лаком.

При заливке гипсового раствора в форму необходимо избегать появления в нем воздушных пузырьков. Легкое встряхивание обеспечит полное заполнение мелких рельефов. Сушка гипсовых изделий должна осуществляться при температуре минимум +16 0 С. После оттаивания они разрушаются. Не следует пытаться ускорить процесс высыхания с помощью вентилятора, отопительных приборов – гипс покоробится.

Недостатки устраняются ножом, затем изделие шлифуется мелкой наждачной бумагой.

Белая гипсовая поверхность может быть окрашена краской на водной основе. Перед этим она покрывается двумя слоями грунтовки. С помощью кусочков ткани, губки, синтетических материалов можно придать лепнине любую фактуру.

Подготовка поверхности

Место установки будущего изделия полностью тщательно очищается, отмывается от побелки. Насечка на тыльных и сопрягаемых поверхностях поможет прочнее удержать скрепляющий раствор.

Небольшие легкие детали можно закрепить при помощи жидкого гипса.

Крупные элементы монтируются с помощью специальных креплений. В них и в поверхности стены или потолка сверлятся отверстия, в которые при помощи дюбелей или деревянных вставок крепятся шурупы. Внутри гипсовых изделий закрепляются металлические петли. Во время монтажа они надеваются на головки шурупов. Лаковое покрытие предупредит появление ржавчины на металле крепежа.

Можно вмонтировать в стену металлические штырьки, затем они вдавливаются в отверстия лепнины, заполненные жидким раствором.

Прежде чем планировать крупные композиции лучше потренироваться, изготавливая небольшие фигурки. Также можно изготовить украшение из отдельных модулей.

Видео

Так, с использованием деревянной машинки, можно сделать простую гипсовую лепнину самостоятельно:

Фото

28.06.2019 0

Как сделать барельеф своими руками пошагово на стену

Оригинальность, красота всегда были на особом месте в интерьере помещений. Барельеф на стене – выпуклый только наполовину объема рисунок. Изысканность и креатив декора обусловлен правильным расположением на поверхности фрагментов.

Резьба по камню или дереву, как элемент убранства внутренней части помещений появилась много столетий тому назад. Выступающий наполовину объемный декор может изображать любой одушевленный или неодушевленный предмет.

В искусстве создания скульптур существует два понятия: барельеф и горельеф. Их главное отличие в высоте фигур. Например, если фрагмент выступает от поверхности чуть больше половины от своего объема – это горельеф. К тому же элементы горельефа гораздо выше, а некоторые из них могут быть отдельно стоящими.

Барельеф органично вписывается в интерьер при любом освещении (кроме совсем тусклого). Горельефу же наоборот, необходим только рассеянный свет.

Преимущества и недостатки барельефа на стене

Как и другие виды отделочных работ, рельеф на стене обладает своими достоинствами и недостатками. Среди особого преимущества – это возможность создания изображения практически в любом помещении. При соблюдении всех норм в процессе составления и нанесения декоративных орнаментов можно:

• Замаскировать погрешности в стене, включая значительные перепады;
• Можно создать целое панно и тем самым занять пустующую стену;
• Визуально зонировать помещение;
• Возможность создания уникальных композиций;
• Индивидуальный интерьер с особым шармом;
• При желании весь процесс можно осуществить самостоятельно, не прибегая к услугам мастера.

Среди основных недостатков:

• Наличие определенного опыта, креативности и хотя бы базовых навыков художника;
• Процесс трудоемкий, щепетильный с прорисовкой и выполнением мельчайших деталей, потому чаще всего все работы доверяют мастерам. Стоимость такой работы довольно высока.

Но все же при наличии большого количества информации с пошаговой инструкцией, создать горельеф на стене самостоятельно можно. Было бы желание и время.

Основные виды материалов, из которых изготавливается барельеф

Изначально, для создания композиций использовали только камень или дерево. Современный выбор материалов намного шире. Сегодняшние элементы можно соорудить ручным способом или литьем. Для барельефа на стене своими руками подойдет практически любой материал, поддающийся резке, лепке, он может быть пригодным для заливки в соответствующую форму:

• Гипс;
• Известняк;
• Глина;
• Полимерные соединения;
• Камень;
• Дерево;
• Декоративные и другие аналогичные составы.

Для искусственного добавления возраста элементам, на них наносят патину. Для придания дополнительного объема, их покрывают бронзой или позолотой. При этом барельеф гармонично смотрится с кованным железом, камнем. Потому таким декором нередко украшают камины.

Основные виды рисунков для барельефа

Первые изображения барельефа в обязательном порядке должны были содержать в своей композиции фигуру человек. Сейчас этот атрибут необязателен. Тематическая направленность, а также количество панно, габариты зависят от общей площади помещения.

Это могут быть сюжетные композиции, занимающие целую стену или только небольшой угол. Ранее предполагалось, что рельефные объемные изображения актуальны только для классических стилей с присущими им мягкими линиями, вычурными деталями. Популярностью пользуются несколько разновидностей изображений.

Природа (пейзаж)

Данный вид барельефа актуален не только для классики, арт нуво, модерна, ампире или рококо, но и для современных направлений дизайна. Изобразить можно небольшой участок леса либо продумать морской пейзаж. Сюда относятся коралловые поля, косяки рыб, водоросли, образ тритона.

Сакура

Барельефы сакуры на стене относятся к японскому колориту, который могут дополнять изображения драконов. Ветка цветущей вишни органично смотрится на сенах прихожей, кухни. Яркой индивидуальностью обладает целое дерево. Особо выигрывает от такой композиции гостиная.

Роза

Ассоциацию с цветами сразу вызывают барельефы розы на стене. Вариантов ее применения превеликое множество, как и разновидностей цветка. В спальне с классическим дизайном будут уместны рельефные панно пышными чайными розами, не забывая их раскрасить соответствующим цветом. Россыпь небольших маленьких розочек подойдет для любой комнаты. Подобрав правильный оттенок, такой орнамент хорошо смотрится с такими материалами, как камень или фактурный кирпич.

Виноградная лоза

Орнамент виноградной лозы подчеркнет изысканность итальянского стиля. Ею можно украшать колонны или пустующие ниши. Лоза белого цвета хорошо смотрится на окрашенных стенах и наоборот, акцентом на белой поверхности послужит цветная лоза.

Яблони

Барельеф дерево на стене в равной степени подходит к любой комнате. Однако с учетом ее размеров с особой аккуратностью нужно отнестись к прихожей. Объемный барельеф в этой части дома способен зрительно уменьшить и без того небольшую площадь помещения.

И другие возможные варианты

Нанесение объемных рисунков на стены может иметь разную тематику. Здесь все зависит от навыков и практического опыта мастера. Чем больше панно с наличием маленьких деталей, тем сложнее и кропотливее труд.

Необходимые материалы и инструменты для создания барельефа на стене

Для лепки на стенах в квартире своими руками потребуются специализированные инструменты, которые можно приобрести в магазинах для художественного творчества или строительных маркетах. В качестве емкости для смешивания раствора специалисты советуют выбрать мяч, точнее его половину. Вывернув его наизнанку, можно сэкономить время на соскабливание и очистку от прошлого замеса и подготовку следующей порции. Кроме того, с такой емкости очень удобно набирать раствор, так как она не имеет углов.

Мастихины – это специальные шпатели в виде лопаточек разной формы. Для создания некоторых элементов барельефа, например, виноградной лозы, понадобятся выпуклые и вогнутые мастихины. Стоят они дороже, потому мастера нередко их заменяют обычными ложками разной конфигурации и объема (кофейные, чайные, десертные, столовые ложки).

Удобны в использовании пластиковые ложки. Придать нужную форму ручки-держателю поможет небольшой нагрев.

Как правило, ложка из алюминия служит основным инструментов, а пластиковая вспомогательным. Для наведения мелкой фактуры на изображении используют художественный нож. Его аналогом может послужить обычный сапожный нож.

Кондитерский шприц с насадками, а также медицинский шприц, помогающий создавать очень тонкие линии. Дополнительно понадобятся кисти по 2 плоских и по 2 круглых. Перед каждым забором следующей порции смеси инструменты (кроме шприцов), предварительно обмакивают в воду.

Подготовительные работы перед созданием барельефа на стене

На предварительном этапе важно подготовить поверхность к процессу. Стену следует очистить от предыдущего покрытия. Оставив слой шпаклевки, загрунтовать и дать хорошо высохнуть. Для того чтобы придать дополнительной прочности барельефы, в более утолщенных местах вставляются саморезы на две трети. Лепестки цветов и прочие аналогичные детали подготавливаются из пенопласта (картона или соленого теста) заранее, после чего их тщательно обрабатывают грунтовкой.

Делают раствор, согласно прилагающийся инструкции. На данном этапе очень важно знать характеристики той или иной смеси. За какое время она схватывается, можно ли в нее добавлять красители и так далее. Если в барельефе присутствуют элементы выпуклостью от 10 миллиметров и больше, нужно сделать каркас из проволоки (армирование). Для изготовления различных элементов используют готовые формы. Если таковые не имеются в продаже, то можно их сделать самим.

Этапы создания барельефа на стене своими руками

Мастера советуют новичкам использовать готовые отлитые детали, которые остается только прикрепить к поверхности. Можно также сформировать выпуклый рисунок при помощи шаблона.

• На поверхность наносят рисунок простым карандашом. Не имея особых творческих навыков можно воспользоваться готовыми трафаретами, рисунками, нанесенными на кальку, после чего она прорисовывается на поверхности маркером. Также контуры можно обвести при помощи зубочистки;
• После схватывания смеси, необходимо нанести контур орнамента. Только после этого осуществляют наращивание объема. Шпатлевка должна наносится на отдельные участки. Каждый последующий слой наносится только после полного высыхания предыдущего;

В некоторых случаях требуется создание углубленного изображения. Его можно сделать двумя способами:

1. Нарастить вокруг изображения слой фона. В конце фон отшлифовывается.
2. Сделать выемки, соответствующие изображению, при помощи стамески или резца.

• Накрыв поверхность обычной прозрачно пленкой в случае необходимости прорисовать детали;
• После высыхания готового рельефного изображения, его окрашивают в нужные оттенки;
• При помощи наждачной бумаги убрать ненужные неровности.

Особенности создания барельефа из разных материалов

Каждый материал имеет свои особенности в обработке. В интерьерах чаще всего используют гипс или дерево.

Из дерева

Для создания барельефа из дерева кроме исходного материала понадобятся немного другие материалы. Фрезы конической и концевой формы. Первая фреза используется для чистовой отделки полотна, вторая – для черновой работы. Для габаритных панно применяют высокоточное оборудование, включая специальные программы.

Из гипса

Гипс является очень податливым материалом с хорошими техническими характеристиками. Именно с гипса мастера советуют начинать новичкам. При правильных пропорциях раствор получается гомогенным с хорошей схватываемостью.

Крепление готового барельефа к стене

В случае использования готового барельефа, его необходимо прикрепить на стену или на лист гипсокартона. Второй вариант применим, если планируется сделать барельеф съемным.

Необходимо создать единый конгломерат между изображением и основой, удалив любые погрешности. Для прикрепления отдельной картины потребуется специальный клей для плитки. Если изображение габаритное, то его фиксируют при помощи саморезов, гвоздей. Готовое панно следует отшкурить при помощи наждачки. После зачистки всех швов и впадин, поверхность грунтуют и окрашивают водоэмульсионной краской.

Создавать такой декор изначально сложно. Он требует сноровки, терпения и усидчивости. Чтобы изображения получились качественными, нужно с точностью соблюдать технологию нанесения. В противном случае конструкция не сможет просохнуть до конца и в скором времени разрушится.

Комментарии 0

Ищите эффектный, но недорогой способ преобразить свой интерьер? Отличный вариант – лепнина из гипса. Преимущества такого декора очевидны: во-первых, он не требует серьезных финансовых затрат, во-вторых, его легко сделать своими руками, в-третьих, с ним ваше жилище приобретет истинную индивидуальность. Кроме того, гипсовые элементы могут иметь практически любую форму – убедитесь в этом, оценив фото подобных украшений в интерьере. Хотите «поселить» такой декор и в своем доме? Если ответ утвердительный, к вашему вниманию детальная инструкция и видео изготовления лепнины в домашних условиях.

Подготовительные процедуры

Перед тем как приступить к созданию лепнины, необходимо запастись рабочими материалами и инструментами, подготовить эскиз будущего декора и изготовить для него формочку.

Вам понадобится:

• шпатели и ножи разного формата;
• строительный гипс;
• художественный или строительный пластилин;
• кисточка;

• замазка на основе силикона;
• силиконовое масло;
• разделительная смазка;
• краска;
• бесцветный лак.

Если вы впервые занимаетесь лепниной, желательно создать эскиз будущего декора. Продумайте дизайн и габариты изделия, нанесите рисунок на бумагу, а затем вылепите прототипную модель украшения из глины или пластилина.

Совет. Если не уверенны, что у вас получится красивая модель, можете просто купить полиуретановые прототипы лепнины – они есть во всех строительных магазинах.

• изнутри обработайте прототипную модель разделительной смазкой;
• смешайте замазку на силиконовой основе и силиконовое масло;
• кистью нанесите полученную смесь на модель – толщина покрытия должна быть не меньше 4-5 мм; максимальный размер будет зависеть от сложности задуманного декора.

Важно наносить силиконовую смесь плавными мазками, чтобы под ней не оставались пузырьки воздуха – в последующем они спровоцируют возникновение неэстетичных углублений, которые испортят вид лепнины.
Когда состав высохнет, отделите модель от готовой формочки.

Справедливости ради нужно отметить, что формочку тоже не обязательно делать своими руками – если хотите перестраховаться, можете купить ее в магазине товаров для рукоделия.

Изготовление лепнины

Теперь переходите к подготовке гипса: небольшими порциями смешайте 10 частей сухого материала с 7 частями воды, а затем тщательно их размешайте. Чтобы придать составу пластичности, добавьте немного ПВА-клея – благодаря ему снизится риск растрескивания декора. Перемешивайте смесь до тех пор, пока ее консистенция не будет напоминать сметану. Далее следует непосредственный процесс создания лепнины:

• Обработайте формочку разделительной смазкой, чтобы гипс не сцепился с силиконом.
• Кисточкой нанесите первый слой гипса.

• Залейте раствор в форму, непрерывно распределяя его вибрирующими движениями, чтобы исключить возникновение пузырьков воздуха – в них часто накапливается влага, что разрушает лепнину. Заливать нужно до самых краев – лишнюю смесь можно будет убрать ножом или шпателем.

Важно! Учитывайте, что гипсовая смесь уже через 3 минуты после замешивания теряет текучесть, а через 8-10 – пластичность, поэтому заливать состав в формочки нужно очень оперативно.

• Широким шпателем тщательно разровняйте поверхность смеси.
• Приблизительно через 20 минут после заливки аккуратно извлеките гипсовый элемент из формы. Для окончательной просушки отложите лепнину на сутки.

Финишная доводка и монтаж

Когда изделие начнет белеть, переходите к финишной доводке. На этой стадии нужно подкорректировать все недочеты и придать лепнине завершенный вид. Первым делом, если остались неровности, обработайте их мелкой наждачкой. Затем полностью загрунтуйте обратную сторону изделия.

В результате своей работы вы получите белую лепнину с изящным слегка мраморным рельефом, но это не обязательно должен быть ее финишный облик – изделие можно окрасить в любой цвет. Для этого используйте краску для стен на водной основе. Если состав слишком густой, дополнительно разведите ее водой. Наносите краску маленькой кисточкой с мягким длинным ворсом – так вы сможете покрыть все рельефные поверхности. После того, как лепнина высохнет, обработайте ее прозрачным лаком, чтобы защитить слой краски.

Теперь осталось установить декор. Делать это можно только через 3 дня после заливки. Перед монтажом нужно подготовить рабочую поверхность, которая буде непосредственно украшаться: тщательно очистите ее и слегка увлажните водой. Потом приготовьте клеящий раствор для фиксации лепнины: смешайте 40% ПВА-клея и 60% воды. Сначала нанесите состав на рабочую поверхность, а затем – на обратную сторону лепнины. Далее легкими притирающими движениями закрепите изделие на поверхности. Остатки клея нужно быстро убрать, чтобы он не засох. Если после монтажа остались некрасивые стыки или отверстия, зашпаклюйте их гипсовым составом.

Лепнина из гипса – не только отличный инструмент для декорирования интерьера, но и интересный способ творческого самовыражения. Так что, если хотите одновременно и сделать свое жилище неповторимым, и вдоволь проявить фантазию, при этом не сильно опустошив кошелек, смело беритесь за изготовление такого декора.

Как делать лепнину своими руками: видео

Лепнина из гипса в интерьере: фото